中国传世花鸟画大全[1]、[2]

《雪竹寒雏图》   佚名 

此图原载《宋人集绘册》,见《石蕖宝笈三编》,无作者落款。画家运笔流畅遒健,很见骨力。工笔之中却具放逸,粗看似拙,细审则精浑。

《乌桕文禽图》   佚名

此图原载《宋人集绘册》,见《石蕖宝笈三编》。无作者题款。画面描绘冬天微雪后,山鸟冲寒而栖息于树枝上,使观者有一种寒气扑面的感觉。

《出水芙蓉图》   佚名  绢本设色  23.8厘米  25.1厘米  北京故宫博物院藏

《出水芙蓉》一画虽小,却画得十分精致生动。此画系采用没骨法,用笔轻细,敷色柔美,几乎不见笔迹。它突出地表现了荷花出污泥而不染的高洁品格。这是宋人花卉小品中难得的上乘佳作。

《碧桃图》  佚名  绢本设色  24.8厘米  27厘米  北京故宫博物院

此图绘碧桃两枝,极富层次变化和立体感。全图用笔精细,设色淡雅,画面虽小,意趣无穷,是南宋写生妙品。

《离支伯赵国图》  佚名  绢本设色  25.5厘米  24.8厘米 台北故宫博物院藏

此图用工笔重彩画法描绘了一枝荔枝,枝上站两只小鸟,是一幅寓意很强的绘画佳作。虽然画院画家的作品难免有脂肪气和攀附风雅的粉饰太平,在设色画浓丽重彩一隅却达到了很高的水平。此画无论在构图还是骨法用笔上,都可以说是南宋院体画的代表。

《观音猿鹤图》   法常  绢本水墨  淡彩  纵约173厘米  99厘米  日本京都大德寺藏

僧法常,号牧溪,蜀(今四川)人,生卒年不详。法常随笔点墨,意思简古,形象颇为严谨。背景则较为纵意。法常的作品流传到日本的较多,对日本的绘画影响很大。

《桃枝松鼠图》   钱选  纸本设色  26.3厘米  44.3厘米  台北故宫博物院藏

钱选早期的花鸟画工丽细致,受宋院体画风影响。晚年在院体画基础上吸收扬无咎一派水墨花卉的技法,转向清淡,形成工中富拙、秀中见雅的艺术格调,与北宋以来文人画风格颇为接近,创造了新的体格。此画着色艳丽但精致典雅,富于士大夫气息。

《八花图》(局部)   钱选  纸本设色  29.4厘米  333.9厘米  台北故宫博物院藏

    《八花图》是钱选早年作品,绘海棠、梨花、杏花、水仙等8种花卉,工整秀雅,深受宋院体风格影响。  

《墨竹坡石图》 元 高克恭 纸本墨笔 纵121.6厘米 横42.1厘米 北京故宫博物院藏
    高克恭(1248——1310),字彦敬,号房山。擅画墨竹及山水,师文同、米芾父子,兼取董源、巨然、李成诸家之长,成自家一体。此图为高克恭传世的唯一一件画竹作品,用笔温和沉静,条理清晰,竹与脚下之石相呼应,可谓“竹石有情”。

《幽篁戴胜图》 元 赵孟頫 纸本设色 纵25.4厘米 横36.1厘米 北京故宫博物院藏
    赵孟頫,号松雪,又号水晶道人,浙江吴兴(今湖州)人。宋太祖十一世孙,秦王赵德芳之后。在花鸟画方面,他糅合“徐熙野逸,黄家富贵”二体,兼工带写,不尚工巧,而以清疏淡雅取胜。此画用笔工整,画风严谨细腻,是赵孟 花鸟画的精妙之作。

《谢幼舆丘壑图》元 赵孟頫 绢本设色 纵20厘米, 横116.8厘米 美国普林斯顿大学美术馆藏
    此画江岸峰峦秀起,雾霭微茫,江平如镜,境界旷远。整个画面如古乐一般,虽系学李成、郭熙,但一改宋人的刻板。

《枯枝竹石图》元 赵孟 绢本墨笔
    此图描绘由奇石、枯木、丛竹、兰草构成的田野小景。画家用笔直以写法,顿挫自然,墨色浓淡变化虽不明显,但枯润变化丰富。笔锋正侧造成气势流动之感,虽为枯木,却生机勃勃。

《窠木竹石图》元 赵孟頫 绢本水墨 纵99.4厘米 横48.2厘米 台北故宫博物院藏
    此图是赵孟頫用实践论证他的“书画同源”思想的体现。以淡墨写老枝,于苍润之中透出力度。

 

《竹石图》 元 管道升 纸本墨笔 纵87.1厘米 横28.7厘米 台北故宫博物院藏
    管道升,赵孟 之妻,字仲姬,浙江吴兴人。工诗文书画,擅画梅、兰、竹。传世墨迹不多见。管道升画竹在元代颇负盛名,其特点是:在用墨上不求变化,竹叶并无层次,一笔完成,行笔以中锋为主,偶有侧锋。最上边的竹叶作“燕飞式”,用藏锋笔法挑出,极为生动。

《著色兰竹图》

  元 赵雍 绢本设色 纵74.6厘米 横46.4厘米 上海博物馆藏
    赵雍是元代著名书画家赵孟 的次子,当时有“吴兴公子冠当代,雍也继之早擅长”的诗句来赞誉他们父子俩。赵雍并不拘泥于家法,他不仅观察自然,得兰竹之形态,更能写出兰竹的神韵。此画用笔滋润淡雅,尽显兰的柔韧性格。

《溪凫图》
元 陈琳 纸本淡设色 纵35.7厘米 横47.5厘米 台北故宫博物院藏
陈琳,字仲美,钱塘(今杭州)人。生卒年不详。其父陈珏,号桂岩,南宋画院待诏,擅画山水、人物。陈琳自幼得父家传,并得赵孟 指授,画名独步一时。《溪凫图》是陈琳唯一的传世之作。此画工笔略带写意,粗细兼用,笔墨潇洒流畅,浓淡墨色富于变化。

《二马图》
元 任仁发 卷 绢本设色 纵28.8厘米 横142.7厘米 北京故宫博物院藏
任仁发(1254——1327),字子明,号月山道人,松江青龙镇(今上海青浦)人。元初著名水利家,擅画人物,尤长画马。此图画两匹肥瘦不同的马,作品以对比手法讽喻那些“肥一己而瘠万民”的贪官污吏,赞颂那些“瘠一身而肥一国”的清官。画面简洁,马的造型准确逼真,用笔劲健,设色清雅。

《猿图》
元 颜辉 绢本设色 纵131.8厘米 横67厘米 台北故宫博物院藏
颜辉,字秋月,浙江江山人,一作庐陵人。擅长画道释人物,也善画猿。所作形象,造型奇特,神态生动,时人称之为“八面生意”。画法上粗笔居多,笔墨豪放,渊源于南宋梁楷的泼墨减笔法。

《乔松竹石图》
元 李士行 绢本墨笔 纵181.9厘米 横106.4厘米 台北故宫博物院藏
此图苍松虬曲,枝干班驳,而其下的竹石青葱秀逸,对比强烈,画面显得简练而多姿。

《四清图》元 李 纸本墨笔 纵35.6厘米 横359.8厘米 北京故宫博物院藏
(1245——1320),字仲宾,号息斋道人,蓟丘(进北京)人。善画枯木竹石,尤善双勾设色竹及水墨竹。此图原为长卷,约在明代中期时被分割为前后两卷。前卷画慈竹、方竹各一丛,现藏美国堪萨斯纳尔逊•艾特金斯美术馆。这里所选藏故宫博物院的一段为后卷。图中所画兰、竹、石、梧名“四清”,意喻君子的高洁品性。画中枝叶虽密,但笔笔秀雅简洁,墨色浓淡相宜,变化自然。

《修篁竹石图》元 李 绢本墨笔 纵152厘米 横100厘米 南京博物院藏
曾遍游东南山川,出使过交趾(今越南),深入竹乡观察各种竹子的生长状态。此图的题材还是修竹与树石,杂以兰花野草,共同构筑了此画幽雅明快的意境。

《梧竹秀石图》元 倪瓒 纸本水墨 纵95.5厘米 横36.5厘米 北京故宫博物院藏
倪瓒(1301——1374),“元四家”之一,字元镇,号云林,别号幻霞生、荆蛮民、奚元朗、净名居士、朱阳馆主等,常州人,出身江南富豪,生活十分富裕。此画湖石瘦立,高梧疏竹,溪流涓涓,笔法雄阔,神气俱全。

《六君子图》 元 倪瓒 纸本水墨 纵61.9厘米 横33.3厘米 上海博物馆藏
倪瓒早年丧父,由兄长抚养成人,为避官租和兵乱,遁迹江湖,直至明初,过着与世无争的桃花源中人的生活。此画写江南秋色,坡上有松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木,图后有黄公望题诗云:“远望云山隔秋水,近看古木拥坡陀,居然相对六君子,正直特立无偏颇。”此图因此得名《六君子图》

《苔痕树影图》 元 倪瓒 纸本墨笔 纵91.5厘米 横33厘米 无锡博物馆藏


《琪树秋风图》 元 倪瓒 纵62厘米 横43.4厘米 上海博物馆藏

 

《墨竹谱》(之一、之二)
元 吴镇 纸本水墨 共22页 每页纵40.3厘米 横52厘米 台北故宫博物院藏
吴镇(1280——1354),字仲圭,自号梅花道人、梅道人、梅花庵主等。嘉兴人,家贫,杜门隐居,性孤僻,不满元朝统治,从不以画媚世。除山水画外,吴镇兼善山摸竹石。喜用秃笔重墨,气势豪迈。该册的题句印记,系统记述了他写竹的经验和创作理论。吴镇的画竹法对后世影响巨大。

《墨梅图》元 吴镇 纸本水墨 纵29.6厘米 横35厘米 辽宁省博物馆藏
吴镇性爱梅花,在家四周遍栽梅花,故其居所亦命名“梅花庵”。此图虽只画梅一枝,竹叶几片,但灵动飘逸,生机盎然。虽为游戏笔墨,却足见画家的深厚功力。

《松泉图》 元 吴镇 纸本水墨 纵105.3厘米 横31.7厘米 南京博物院藏

《清秘阁墨竹图》元 柯九思 纸本水墨 纵132.8厘米 横58.5厘米 北京故宫博物院藏
柯九思(1290——1343),字敬仲,号丹丘生,别号五云阁吏,台州人。他以画竹著名,亦善作墨花。墨竹师文同,而能自创新意。他常以书法用笔写竹石,书画结合,运用自如。

《晚香高节图》 元 柯九思 纸本墨笔 纵126.3厘米 横75.2厘米 台北故宫博物院藏

《鹰桧图》
元 张舜咨 绢本水墨 纵147.3厘米 横96.8厘米 北京故宫博物院藏
张舜咨,字师夔,生卒年不详,擅长山水树石。他的传世作品极少,很为珍贵。此图画家运笔熟练,豪放中见规矩,画面意境淡泊清幽。

《山桃锦鸡图》

  王渊  纸本水墨  111.9厘米  55.7厘米  北京故宫博物院藏

王渊,字若水,号澹轩,钱塘(今杭州)人。生卒年不详,约活动于13世纪末至14世纪前期。其自幼学画,山水、花鸟、人物无一不精,尤善花鸟、竹石。此画笔法、布局及题字均为黄荃一派,然用墨略显粗简。

《南枝早春图》

  王冕  绢本水墨  151.4厘米  52.2厘米  台北故宫博物院藏

王冕(1287——1359),字元章,号煮石山农、梅花屋主等,浙江诸暨人。王冕爱梅,也善画梅,他画梅干,用笔遒劲,顿挫得宜。此图画一枝折梅,枝干劲健,气势雄劲。枝上梅花报春,生机盎然而清新纯净,是一幅设色清丽、笔墨严谨的花鸟精品。

《梅花图》

  王冕  纸本水墨  31.9厘米  50.9厘米  北京故宫博物院藏

王冕工诗善画,亦能治印,尤以墨梅知名。此幅《梅花图》与其以往的画梅图都有所不同,不是以繁密取胜,而是以舒秀简洁见长。画家仅选取梅花半枝,梅影清风便扑面而来。

《幽篁秀石图》

  顾安  纸本水墨  25.1厘米  183.3厘米  北京故宫博物院藏

顾安(1289——1364),元代画家,字定之,自号迂讷老人,平江人,故自称“淮东顾定之。他以擅长画竹闻名于世,尤喜画风竹新篁。本幅有王谦和高士奇等四家题记,有乾隆等鉴藏印迹二十六方,曾入《石渠宝笈初编》。

《梅竹图》

  纸本水墨  29.6厘米  79.8厘米  辽宁省博物院藏

,嘉兴人,富收藏,精鉴赏,墨梅学扬无咎,亦能画窠石寒雀,写意居多。他最为精彩的是即画且咏,把诗书画真正完美地结合在一起。此画虽无名款,但笔法劲健雄丽,与满幅的题诗共同营造了一个完美的意境。

 

《竹鹤双清图》

  边文进  纸本设色  109厘米  46.6厘米 北京故宫博物院藏

善画竹,他笔下的竹潇洒简练,意态飞扬,很有文人画的清幽之境。此画为其与边文进合作的花鸟画精品,从画上乾隆的御题诗中可以看出此画的主题和意境:九龙沙县两幽人,一味芝兰气合亲。恰似绿筠将白鹤,无心常自结高邻。此外,画上还有其它几方帝王收藏玉玺。

《竹石图》

  纸本水墨  68.7厘米  23.5厘米  上海博物馆藏

画竹虽承前人文同、吴镇墨竹画遗风,但笔墨韵味更具文人情怀,当时被称为画竹的“国朝第一手”。此画为元以后的新创风格。

《古木寒鸦图》

 

  周文靖  纸本水墨  151.1厘米  71.7厘米  上海博物馆藏

周文靖,莆田人,善画山水。画法师承马远、夏圭,而此幅则别开生面,用笔遒劲,墨色浑厚,写出秋林清旷的意境,颇有元人遗韵。

《牛背横笛图》

  郭诩  纸本水墨  208.7厘米  205厘米  上海博物馆藏

郭诩(1456——1529),字仁宏,号清狂道人,江西泰和人。善画山水、人物,兼有粗笔、细笔两种面貌,精于粗笔写意画。此画是他最出色的代表作,画面一牛一童,用笔极为精练,运墨更见特色,非有高深的艺术修养,实在难以达到这种境界。

《青蛙草蝶图》

  郭诩  纸本设色  28.5厘米  46.4厘米 

这也是郭诩出色的作品之一。碧草丛中蛙跃蝶舞,生趣盎然。没骨草杂以赭色几点,更显出新秋气象。

 

《清风高节图》

 

  夏杲  纸本墨笔  137.3厘米  43.3厘米  台北故宫博物院藏

夏杲(1388——1470),明代画家,字仲昭,号自在居士,江苏昆山人。他绘画讲究法度,结构严谨,起笔收笔均以楷书入画,画竹几乎不见复笔。此图绘怪石修竹,意境清雅,画风不俗。

 

《淇澳图》

  夏杲  纸本墨笔   30厘米  1126.5厘米  北京故宫博物院藏

淇澳是个地名,位于河南省,以盛产竹子而著称于世。此图即是一幅表现河水坡石滩渚间之竹林的传世名作。笔法劲健,构图疏密有致,整个画面显得十分清雅高洁。

 

《淇澳图》之一

《淇澳图》之二

《淇澳图》之三

《淇澳图》之四

《淇澳图》之五

《淇澳图》之六

《春禽花木图》

 

  边文进  绢本设色  141.3厘米  53.4厘米  上海博物馆藏

边文进,名景昭,字文进,福建沙县人。生卒年不详,精画花鸟、禽果,他继承南宋院体工笔重彩的传统,画法工细,赋色浓艳,富丽堂皇,为明代早期花鸟画高手。此画为其代表作之一。

《三友白禽图》

  边文进  绢本设色  152.2厘米  78.1厘米  台北故宫博物院藏

    题画中的“三友”,指松、竹、梅三种花木,画家以此喻人的品德气质。此画“三友”交错迎人,禽鸟多而不乱,巧妙地安排了繁复的构图,构思富有深意。  

 


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